一部以美食为主题的七集纪录片《舌尖上的中国》在短时间内引爆观众的“胃口”，迅速跻身微博热门话题榜。对于《舌尖上的中国》意外走红，不少观众坦言是“眼泪与口水齐流”，被纪录片所流露出的人文关怀精神所感动，“结合了亲情乡愁，会联想到自己在外时候对家乡菜的想念”。

　　无论是从播出时间、还是从纪录片本身定位来看，《舌尖上的中国》都不具备成为热播剧的潜质。然而，在过去的一周里，一场“吃货总动员”的奇迹已被见证——这部饱含质朴与温情的纪录片“完败”同期所有电视剧。无数观众连续几个深夜，守在荧屏前，看得口水横飞，甚至连那些“不看电视剧多年”的80后，每晚也按时锁定央视一套，坐等这部传说中的“吃货指南”。

　　一个娱乐至死的时代，一部深夜播出的纪录片能够迅速走红，甚至达到让观众看得“眼泪与口水齐飞”的地步，实属罕见。《舌尖上的中国》这部“纪录片”何以能够在口舌之间感动整个中国？我们又从其中得到什么启示？

　　不可否认，在各种添加剂泛滥、食品安全遭遇前所未有挑战的今天，强调传统饮食的安全观念，契合当今人们的心理需求。通过对各地美食制作流程和各种美好“团圆”场景的渲染，不仅能够牢牢抓住观众舌尖的味蕾，还能潜移默化地唤起每一位观众心中那份刻骨的“乡愁”。那些年，我们一起吃过的家乡美食，一起走过的街道，那些镌刻在回忆里的天天与年年。当那些你再熟悉不过的食物被放大得犹如一种理想时，《舌尖上的中国》击中的不止是浓浓的乡愁，还有那舌尖上的“永无乡”。而《舌尖上的中国》所传达的平静和温情，正是现代中国人所追逐的“永无乡”。

　　可以说，引发共鸣是纪录片最常使用的手法，《舌尖上的中国》则将其应用到了极致，这也是那些鸿篇巨制的纪录片无法比拟的。在大多数人眼里，纪录片通常被视为精英们的消遣，应该是较为枯燥的。然而，《舌尖上的中国》却把纪录片的格调高雅与电视剧的市井百味完美地结合在一起，产生了一种独特的化学效应——不仅让观众既流口水又长知识，还能时而不时在情感上引起观众的共鸣。正如导演所说，“带着对食物的敬意和感情来做这个纪录片”，这也是《舌尖上的中国》最初也是最终的定位。

　　准确的定位无疑是《舌尖上的中国》之所以成功的关键之一，这也不得不让我们反思在纪录片的制作过程上，我们是不是应该降低记录片的准入标准，让其更加贴近生活、走进生活，真正做到雅俗共赏。让每一位观众都能够在纪录片中找到情感的寄托，精神的共鸣，这才是纪录片真正吸引人的地方。《舌尖上的中国》所引发的轰动效应远超同期的“穿越剧”“宫廷剧”就是明证。这也给有关部门提了醒，遏制“穿越剧”“宫廷剧”泛滥，多多制作优质的、与日常生活息息相关的纪录片没准还是个捷径。其实，无论是纪录片的制作，还是各种文化的提升与传播，并非一定要鸿篇巨制，波涛汹涌，有时贴近生活的涓涓细流更能滋润心田。